刘循子墨执导、邓超出演的职场电影《胜券在握》创收过亿，有力表明了这类主题的广受欢迎。
年初一部影片冲破了前三年春节档剧情片累积的票房记录，名为《年会不能停！》；紧接着，暑期期间又有两部作品引起了广泛讨论，分别是《逆行人生》和《从21世纪安全撤离》；2024年电影界的热门创作，常常聚焦于职场中普通劳动者的艰难处境。
导演们借助类型片的形式，将人员精简、工作场所欺凌等社会现象搬上银幕，让观众获得宣泄情绪的快感，这种手法几乎成了这类影片的固定模式。
为何“行业故事”影片会变成听众的“知音”，在相近的叙事模式下，创作者们怎样在各自的作品里展现一致的社会议题和人物困惑，这些全是大家需要共同探究和商榷的议题。
共鸣全年龄的职场群像
假如仅仅聚焦于某个特定年龄阶层的职场焦灼与难题，该影片的瞩目程度和传播效果或许会显著降低。与此形成对照的是，今年涌现的职场主题电影拓宽了年龄跨度，将更多元的社会群体纳入了叙事视野。
《年会不能停！》提及的“零零后”外包成员潘怡然，得不到应有的关注，被当作廉价劳力使用；马杰则代表那些没有根基却步步高升，却陷入进退维谷境地的30岁以上职场人士，他面临两难选择；此外，《从21世纪安全撤离》中，王炸和刘连枝两位角色，试图揭发公司黑幕，却遭到压制，他们也是此类现象的典型代表。
无论对于刚步入工作领域的年轻一代，还是对职场生涯已有所体验的同龄人，这些人物形象都能引发深刻的情感认同和情绪上的相互理解。
在描绘中年人的窘境时，制作者不再仅仅关注中上阶层的立足问题，而是借助一次“解雇”让人物面临更严峻的挑战。和徐峥先前“囧”系列里那些略带机灵的中年主角不同，《逆行人生》中的高志垒呈现出显著差异。
如同众多因企业效益不佳而遭解雇的前职员那样，高志垒不仅失去了收入来源，还得应对庞大的家庭开销。这种更为贴近现实的身份境遇，为制作者提供了更多描绘社会个体艰难处境的机会。
单纯的年龄分层或许难以深深打动观众,今年的创作不仅描绘了各个年龄段角色的艰难处境,还出色地呈现了职场难题面前,不同年龄层人士多样的应对策略和心态。
例如在《年会不能停！》这部作品中，潘怡然所展现出的那种对职场传统束缚的蔑视，可以看作是“零零后整顿职场”理念的一种体现；同时，《胜券在握》里的哈雷，她对于自身事业的投入和向往，也都极其贴切地描绘了年轻一代观众的内在想法。
与那些年轻角色不同，比如《胜券在握》里的白胜或者《年会不能停！》中的胡建林，这些中年人物缺少彻底颠覆的胆量，不过他们能凭借扎实的本领和优秀才干，或者依靠忠厚老实的性情，对既有的组织体系实施某些调整。
“爽感”的类型叙事
现实中的职业难题确实各有不同，不过这些影片在冲突解决和人物塑造方面却相当模式化，并且带有一定的幻想色彩。
《胜券在握》不聚焦于普通人的实际难题，而是借助爽文手法，让白胜和泡泡工厂的伙伴们施行自下而上的挑战，以此实现观众无法亲身对抗的公司高层的虚拟式反败为胜。《年会不能停！》则借助一系列错位事件，揭示管理层内部存在的运作缺陷。
错位构建的矛盾冲突
两部影片都借助“错位”手法制造矛盾，白胜本原遭解雇，却凭借伪装掌握核心技术的假象重返公司；胡建林原本是车间工人，却因一份填错的调令意外获得三级晋升。
这一出戏的情节安排意在揭示工作场所中的实际困境，通过诙谐讽刺的手法，影片不仅达到了让从业者抒发不满的效果，同时也暴露了不少现实层面的矛盾。
与之前两部作品对比，《从21世纪安全撤离》运用了更为离奇和嘲讽的手法来描绘职场欺凌，替普通职员宣泄了不满情绪。主角王炸凭借自己作为穿越者中二少年的特殊身份，对上司实施暴力行为，包括拳打脚踢，甚至直接将公司大楼的窗户砸碎。
李阳早年在《李献计历险记》中体现的桀骜不驯特质，在《从21世纪安全撤离》中得到延续。该片叙事手法略显怪诞，不过其传递的回归本真、主张“为让世界更美好”的信念，对于不同年龄段遭遇相似职业与时代难题的人们，具有一定的舒缓作用。
面对共同的忧虑和实际难题，每个人各自承受着独特的烦忧和困惑，电影只能给予短暂的两个小时用来脱离现实。
然而，近期张艺谋、成龙等电影人倡议大家重返影院，在日益分散的当今，我们更加需要在公共场合彼此交流，共同感受欢乐与悲伤，以此实现心灵的修复和情绪的释放。
职场类型影片的密集上映，反映了创作者对当世的态度。职场是公共领域的重要构成，里面每个人的境遇和心绪都应该被关注、体会。我们看完这些电影走出放映厅，体会到强烈的共鸣和情感释放，这大概就是观看与我们生存状况紧密相连的创作的好处。
